一派天真烂漫
——童虹和他的中国画世界
吴有为
童：童子，童趣，童真。诸多词意皆美；虹：色彩多艳也。姓名图腾，寓意由人，由此感慨，生发序文童虹人如其名，为人真，为艺挚。我与童虹交往30余年，熟悉又陌生，平淡又真挚，颇有“相见亦无事，不见忽念君”的古风遗韵。
童虹祖籍绍兴，长于安庆。绍兴、安庆两地皆为历史悠久的文化古城。文气濡染，修为提升，使他具有率真可爱、儒雅大度的气质。童虹硏习中国画，师从商敬诚、李剑晨诸家，惟精惟一，用志不移，日臻成熟。
30年前，童虹家住百花亭，亭前有紫藤梅竹，他时常用线勾勒写生，穿插有致，无一废笔。我羨慕称道：“你可以当老师的”。后来他果真成了老师。往后，我与他多次共案笔会，每见他向隅而画，不顾左右，驰物骋怀，挥毫落纸，百花千鸟熟通于心。其技术高超，功课之深，不由佩服。
我熟悉的童虹是不老的童虹，童心可掬，童趣盎然。30年前的毛头小子，如今虽年近花甲，但除了微胖的肚子，头发仍乌黑，身形仍健硕，思维仍活泼。打乒乓、下围棋，动静之间，亲切可爱；好友闲谈，妙语连珠；待觥筹交错，又静乎其间。
童虹中国画，以技为道，以真为法，师古不拘流派，不为时风习俗所驱，不作丑怪媚俗之态。国画画面干净纯美，笔墨随性自然，无征伐之气象，一如他的为人：不做作，不雕凿，不见心机。一切都来自厚积薄发的沉淀，有文人风骨和清高本性。
童虹中国画的特点是“用点写声，用线达情”。他用笔急速，大开大阖；用水用墨透逸，色彩清润；落点轻快，勾线有力，画作构图繁简有致，巧拙相宜，皴擦提按之下，一幅幅朴茂雄肆、生机盎然的图景跃然纸上。
世间物易见，而胸中意难呈。童虹中国画将现代元素融入笔墨之中，力求直抒胸臆。以“竹”为例，同是画竹，古人有“怒气写竹”，而童虹墨竹的“怒”不是愤怒，而是心花怒放的璀璨斑斓，是丰富灵动的神采，没有丝毫苦涩与孤寒。
童虹人画合一，不求闻达，不慕虚名，其言质性，其行俊朗，一派天真烂漫。近年我二人皆忙碌，相聚略少，今日因画集一事再见，不由惊喜，细看新作，愈见返璞归真之心。
童虹：祖籍浙江绍兴，著名国画家。师承美术名家李剑晨、商敬诚先生。多年专注元、明、清写意画的研究。坚守素朴、虚怀的淡泊状态，根植传统，深入生活，倾心探索写意精神与艺术个性的融合。
安徽省美术家协会会员，安庆市美术家协会副主席，安庆市政协书画院成员，安庆师范大学文学院特聘国画教师，安庆市书画院特聘画师。
安徽日报、新安晚报、安庆日报等诸多刊物有专题介绍。曾多次举办个人画展及联展。
出版有（童虹画集），数十年从事国画创作、教学及理论研究工作，专攻中国写意花鸟画。
来源：国画家艺术研究院