清康熙五十四年（），一位27岁的意大利人朱塞佩·伽斯底里奥内以传教士画家的身份来到中国，并取汉名“郎世宁”，随即入宫，受到皇帝重用，历任康、雍、乾三朝宫廷画师。
郎世宁擅画人物、肖像、花鸟、走兽，重视光影明暗，精于焦点透视技法。他用中国画的工具作画，在欧洲画法的基础上融入中国传统技法，形成精细逼真的艺术效果。
《嵩献鹰芝图》为其37岁时所作，绢本设色，现藏北京故宫博物院。
郎世宁《嵩献英芝图》此图写一只白鹰立于山石之巅，喙弯而锐，爪钩而坚，侧首雄视，于悠闲中有振翮九天之志。鹰之左右松树常青、溪水长流、灵芝长寿，显含祝颂之意。鹰为禽之霸者，白羽极其珍稀。当时清宫中曾豢养着一只由少数民族进贡的白鹰，供人赏玩。郎世宁以其高超的写生本领，画过多幅白鹰图，皆形神毕肖、栩栩如生，颇得皇上赞赏。
在表现手法上，此画以西洋画法为主，略参中国画技法，采用西画常用的前重后轻，前大后小、前实后虚的写景方法，画面空旷而深远。对光影的精心处理，使物象极具立体效果。奔泉之动与山石、松树之静又形成了鲜明、生动的对比之美。而对两棵古松的构图则更见精彩：一前一后，交叉错综，盘根错节，斑驳陆离，紫藤缠绕其间，又添盎然生气，而景中之景与象外之象的交织，给人以更多的想象空间。画家对于中国传统绘画技法的运用，虽不能说已达到心领神会、化合自如的程度，但对一个外国人而言，能如此熟练地用中国毛笔完成勾勒、皴擦、晕染，无疑是一种奇迹，这既与郎世宁热爱中国传统文化有关，更得益于他有机会接触大量中国历代名画真迹。
郎世宁的画涉猎广泛，既有描绘碧桃春燕的精致小品，又有《百骏图》等长卷，还有场景恢宏、人物多达个左右的《万树园赐宴图》等巨制。更重要的是，其中西合璧的画风，在清代宫廷绘画中产生了巨大的影响。
清初以来，宫廷绘画一味摹古，难免寡情乏味。而郎世宁之作，以既具精妙绝伦的写实功夫又遵循中国画的规律而独树一帜、别开生面，为传统中国画注入了一股清新之风。尽管此举曾为当时某些画家所非议，但终究以绚丽之花和丰硕之果，为越来越多的国人所推重，亦对许多著名宫廷画家如焦秉贞、冷枚、唐岱、徐扬等影响甚大。此外，郎世宁述与中国画家合作，如与张廷彦合画《马伎图》，与金廷标共绘《四骏图》等，还居然带出了不少中国弟子，这在中国古代绘画史上是史无前例的大胆尝试。他的画还传至民间，江苏桃花坞、天津杨柳青等木刻年画，因受其影响，出现大量参用西洋画法的作品，表现出中国传统美术对创新的渴求。
（文/贾关法）
《百骏图卷》局部